Die Spiellandschaft Be-Mine in Beringen verbindet die Geschichte einer belgischen Bergwerksstadt mit einem Abenteuerland und schafft den Spagat zwischen historischer Seriosität und spielerischer Erlebbarkeit des Handwerks. Ein Einblick.

Spiel schafft Nachhaltigkeit

Die Welt zu entdecken, liegt in der Natur des Menschen. Aber kann man eine Entdeckung spielerisch gestalten? ­Ja, man kann. Das zeigt die Spiellandschaft Beringen in Belgien. Die Landschafts­­architekturbüros Omgeving aus Belgien und Carve aus den Nieder­landen entflammten hier den Entdeckergeist ganzer Generationen. Ihr Erlebnisberg ist Teil des Tourismusprojekts „be-­MINE“, mit dem das monumentale Kohlebergwerk in Beringen, der größten industriell-archäologischen Stätte Flanderns, neu belebt werden soll. Das gesamte Bergwerksgelände umfasst 100 000 Quadratmeter und ist einzigartig in der relativ flachen Umgebung.

Bündnis von Kultur und Spiel

Beauftragt von der Stadt Beringen, verfolgt das Projekt das Ziel, dem  60 Meter hohen Trümmerberg eine neue Funktion zu geben und die alten ­Industriegebäude zu einem kulturellen Hotspot umzugestalten. Die spielerische Erleb­barkeit der Geschichte und die Werte des industriellen Erbes waren ein ständiges Leitmotiv bei der Gestaltung des Areals. Das mutige Entwurfskonzept besteht aus drei Teilen, die am Ende ein Gesamtbild ergeben: ein Pfahlwald als Wahrzeichen, eine abenteuerliche prismatische Spiel­fläche an der Flanke des Bergs und ein Kohlenplatz auf dem Gipfel des „Terril“, wie der Abenteuerberg auch genannt wird. Das Rückgrat des Ensembles bildet eine gerade Treppe, die den Zugang zu allen Ebenen ermöglicht. Nachts macht eine Lichtlinie entlang der Treppe die Topografie des Terrains sichtbar.

Die gesamte Projektkritik von Kelly Kelch zur Spiellandschaft in Beringen lesen Sie in der Januarausgabe 2018 der Garten + Landschaft!

Der spektakuläre Neubau der Stiftung Luma Arles ist ein Kunstwerk für die Kunst: Frank Gehrys Turm ist Museum und Atelierbau zugleich. Er bildet den Höhepunkt eines Kunst- und Kulturareals, das die Luma-Gründerin Maja Hoffmann im Verlauf von 15 Jahren verwirklicht hat.

Luma Arles eröffnet „Parc des Ateliers“

Arles und Kunst – da ist natürlich der erste Gedanke van Gogh, der hier seinen Traum vom Atelier des Südens im Künstlergemeinschaft mit Gauguin zu verwirklichen suchte. Doch der Aufenthalt in Arles wurde für van Gogh zum Debakel. Nicht nur, dass die Zusammenarbeit mit Gauguin im Zerwürfnis endete – in Arles begann er auch zunehmend an Wahnvorstellungen zu leiden, bis er sich schließlich in die Nervenheilanstalt im nahegelegenen Saint-Rémy begeben musste.

Fast erscheint es ein wenig, als habe sich Maja Hoffmann vorgenommen, van Goghs erlittenes Schicksal in Arles im Nachhinein zu heilen. Hoffmann, die der gleichnamigen Basler Großindustriellendynastie entstammt, ist eine der bedeutendsten Kunstsammlerinnen und -förderinnen weltweit. Seit beinahe 20 Jahren wirkt sie als Kulturinitiatorin und Mäzenin in Arles. Im Jahr 2004 gründete sie dort die Luma-Stiftung, die zeitgenössische Kunst fördert und beauftragt.

Drei Jahre später begann Maja Hoffmann gemeinsam mit dem Architekten Frank Gehry, dem Kurator Hans-Ulrich Obrist und einer Reihe bedeutender zeitgenössischer Künstler einen Arbeitsprozess. Die Beteiligten entwickelten gemeinsam Ideen für ein neuartiges Kunst- und Kulturzentrum für das 21. Jahrhundert. Als Standort für dieses Projekt wählte Hoffmann den „Parc des Ateliers“. Ein Gelände des seit den Achtzigerjahren aufgelassenen Bahnbetriebswerk der SNCF an Rande der historischen Altstadt von Arles. Die historischen Werkstattgebäude wurden in Verlauf der letzten Jahre von der Architektin Annabelle Selldorf renoviert. Nun beherbergt das Gebäude Ausstellungsräume, Künstlerateliers und -wohnungen sowie ein Restaurant.

Galerie, Atelier und eine öffentliche Aussichtsterrasse

Den krönenden Abschluss fand die Neugestaltung des „Parc des Ateliers“ nun mit der Eröffnung des „Towers“, eines 56 Meter hohen Ausstellungs- und Ateliergebäudes nach dem Entwurf von Frank Gehry. Die ersten Vorarbeiten zu dem Projekt begannen bereits 2009. 2013 begannen die Bauarbeiten. Das Ergebnis ist unübersehbar ein Werk Gehrys – der hier jedoch die für sein Werk so charakteristischen freien Formen mit gewaltigen geometrischen Volumina verbindet. So gestaltete der Architekt eine drei Stockwerke hohe Sockelzone als gewaltigen gläsernen Zylinder. Ein Verweis auf das römische Amphitheater von Arles.

Nachhaltige Baumaterialien entwickelt von Atelier Luma

Aus dem Zylinder empor wächst der eigentliche Turm. Dessen auf die Innenstadt ausgerichtete Seite präsentiert sich als glänzende und wild bewegte Metallhaut mit rechteckigen Fenstererkern. Auf der stadtabgewandten Seite scheint der Turm dagegen aus zwei kubischen Körpern zusammengesetzt, die leicht angewinkelt nebeneinanderstehen. Im Innern des Glaszylinders sind scheinbar frei im Raum verteilt die Volumina der unterschiedlichen Galerien untergebracht. Eine Organisationsform, die sich ähnlich auch in Gehrys Fondation Louis Vuitton in Paris findet. Auch mehrere Atelierräume für Künstler finden sich hier. Im Turm dagegen sind hauptsächlich die Verwaltungsräume der Stiftung untergebracht. Eine öffentliche Aussichtsterrasse bildet den oberen Abschluss.

Zahlreiche Kunstwerke, unter anderem von Philippe Parreno und Olafur Eliasson, sind wichtiger Bestandteil des Towers. Sie wurden speziell für diesen Ort geschaffen. Ebenfalls Teil der Arbeit der Luma-Stiftung ist übrigens das Atelier Luma. Diese Werkstätte hat verschiedene nachhaltige Bau- sowie Einrichtungsteile aus heimischen Materialien für das Projekt entwickelt: So finden sich im Gebäude unter anderem textile Wandverkleidungen aus Bioplastik, mit Algen gefärbte Fliesen und Akustikelemente aus Sonnenblumen.

Ein weiteres Museum geschmückt mit gelungenen architektonischen Details sehen Sie hier.